文学小说创作教程
第五篇 · 主题与思想表达
第21章 如何避免说教式表达
照相馆的化妆镜前摆着三把椅子。
苏棠刚把母亲的外套挂好,就问摄影师:“一家三口坐得下吗?我儿子等会儿从补习班过来。”
摄影师江念翻开预约本,找到了周桂珍的名字。预约栏里写着“单人肖像”,下面还有一行细小的备注:深蓝背景,不要花。
“阿姨今天约的是单人照。”江念说。
苏棠以为母亲填错了,拿过预约单看了看:“单人拍一套也是这个价,干吗不顺便拍个全家福?上次拍还是五年前。”
周桂珍坐在镜前,正把衬衫最上面一颗扣子解开。她没有立刻回答。过了一会儿,她看着镜子里的女儿说:“我想先拍一张自己的。”
“先拍你的也行。”苏棠拿出手机,“拍完再拍我们,省得下次还来。”
江念把三把椅子收走两把,剩下一把放在背景布前。苏棠看见了,刚要开口,母亲却先站起来,走过去试着坐下。她把手放在膝上,坐得太端正,像等着医生叫号。
“阿姨,”江念说,“您不用一直看镜头。先把袖子整理好,我们慢慢来。”
苏棠站在旁边,忽然不知道自己该不该上前替母亲整理领口。
这一幕里没有人讨论“尊重”“自主”或者“亲情的边界”。可是读者已经能够感觉到,母女之间有一件很小、也很难简单解决的事。
假如作者急于表达观点,很容易在这里补上一句:“苏棠终于明白,真正的孝顺不是替母亲安排一切,而是尊重她作为独立个体的选择。”这句话看上去正确,也能准确概括作者的意图,却把一个仍在发生的场景提前变成了结论。苏棠的迟疑、周桂珍的坚持,以及两人之间复杂的亲密关系,都被压缩成了一道有标准答案的题。
避免说教,不是让小说没有观点,而是让观点通过人物的处境、行动和后果逐渐显现,不急着替读者把理解说完。
上一章讨论不同价值观怎样在人物生活中发生碰撞。本章讨论的是另一个问题:作者已经有了想表达的东西,怎样才能不让它压住故事?怎样让读者感到作品有思想,却不觉得自己一直在听作者讲道理?
21.1 说教常发生在作者太急于让读者同意的时候
一句话没有错,为什么放进小说里却不合适
很多写作者以为,说教就是人物讲大道理。实际上,小说里的说教不一定有很长的议论。有时它只是一句看似自然的旁白:“他终于懂得了宽容的可贵。”有时它藏在人物的评价里:“那些只看重金钱的人,永远不会理解亲情。”有时作者一句道理也没说,却把所有好处安排给支持自己观点的人,把所有坏结果安排给反对的人。
这些写法有一个共同点:作者不太信任故事本身能够产生意义,于是不断替故事作解释、替人物下判断、替读者安排应该产生的感受。
在照相馆的故事里,作者当然可以认为周桂珍有权决定自己的照片怎样拍。但如果从一开始就告诉读者“苏棠习惯控制母亲”,接着又写“母亲终于勇敢反抗”,人物关系便会被提前划成两边。女儿过去几年怎样陪母亲看病、处理手机缴费、帮她找回遗失的社保卡,这些具体的照顾都会被一句“控制”吞掉。母亲为什么直到今天才提出自己的要求,也会变得不重要,因为作者只需要她在适当的时候说出“我有自己的生活”。
这样的故事未必缺少事件,却缺少发现。读者从第一段就知道结论,往后读到的只是不断被安排来证明结论的材料。
说教式表达并不是作品有明确的价值倾向,而是作品把价值判断放在人物经验之前,或者用反复解释代替人物自身能够完成的表达。
作者为什么会忍不住解释
写作者常有两种担心。第一种是怕读者看不懂。母亲把椅子移开,女儿停住手,这些动作会不会太轻?读者会不会只觉得她们在拍照,而看不出其中的关系?于是作者加一句“她意识到自己一直忽略了母亲的感受”,再加一句“这是母亲第一次为自己作决定”。
第二种担心恰好相反:怕读者看懂了,却得出不同的判断。作者希望读者同情母亲,便不断强调女儿的强势;希望读者理解女儿,便又补上她工作辛苦、照顾家庭不易。最后,所有情绪都由作者提前配好,读者反而不需要真正参与。
但文学小说并不是一道要求所有人作出同样选择的试题。读者可以觉得苏棠管得太多,也可以理解她为何习惯把事情一次安排妥当;有人会更注意母亲轻声提出要求的那一刻,有人会注意女儿迟疑着没有上前的动作。只要这些理解都有文本依据,就不意味着作者表达失败。
作者需要对人物经历的事情负责,不必对每个读者最后得出的结论负责。
这不等于放弃叙述的清晰。谁预约了照片,谁提出了合照,为什么女儿认为顺便拍更划算,为什么母亲不愿意,都应该让读者有足够线索去理解。可以留给读者的是判断,不是基本事实。
有分量的表达,通常不急于宣布自己的分量
设想一个故事:年轻人回乡照顾患病的父亲,辞去工作,几个月后与父亲争吵。作者想写照顾者的疲惫与亲情的复杂性。如果每次年轻人发脾气,叙述者都补一句“长期照护的压力正在侵蚀他的耐心”,这句话即使符合事实,也会让人物的疲惫变得像病例说明。
不如写他第三次把煮糊的粥倒掉,站在水池前看着水慢慢流下去;父亲在屋里喊他,他先应了一声,随后又关掉水龙头,隔了半分钟才进去。父亲问是不是自己添麻烦了,他说没有,手里却还攥着洗碗布。这样的场景并没有否定照护压力的存在,反而让压力具体到了时间、动作与彼此不敢说出口的话。
小说的思想力量,不取决于它把道理说得多响亮,而取决于读者能否从具体生活中看见这个道理为什么值得思考。
21.2 观点先退后:把抽象判断还原成一件正在发生的事
先找处境,再找可以被说出的主题
写作开始时有观点并没有错。许多小说恰恰来自作者对某种生活现象的不满、困惑或关切。问题在于,观点如果直接成为故事的骨架,人物就容易被当作证明材料。
比如你想写“子女不应替父母决定晚年生活”。这句话可以帮助你确认关心的方向,却不能直接拿来安排人物。先问一件更具体的事:在什么情况下,子女会自然地认为自己应该替父母决定?这种习惯曾经帮助过他们吗?父母为什么不在更早的时候拒绝?今天发生了什么,使得原本可以含糊过去的分歧必须被说出来?
《单人照》的起点不是“反对控制”,而是一张已经付了定金的预约单。周桂珍提前两周订了单人肖像。她没有告诉女儿细节,只请她那天下午陪着去。苏棠平时替母亲处理许多事情,接到电话后自然想到要让这趟出门更划算:儿子也快放学了,三代人可以顺便拍张合照。两个人都没有恶意,但她们对“陪着去”这三个字的理解不同。
有了这个具体处境,人物就不必靠讲道理来推动故事。苏棠会打电话叫儿子,周桂珍会问能不能先拍自己,摄影师会因为时间安排而不得不确认订单内容。每个人都要做事,分歧就能在做事中显出来。
情境化表达,就是让一个抽象的判断进入具体的时间、地点、人物关系和行动条件,使它成为人物必须处理的事情,而不只是作者希望读者接受的意见。
把“应该”改写成“现在怎么办”
“人应该尊重他人的选择”是判断。“预约的半小时只够拍一套,女儿已经让孩子往照相馆赶来,母亲却坚持先拍自己的照片”,才是故事。
这一步转换很重要。抽象判断可以没有阻力,具体行动却必然遇到限制。拍照需要时间,费用已经付过,孩子也有自己的期待。女儿可能觉得母亲不讲情面,母亲可能不愿把今天的决定解释成一场对女儿的否定。摄影师只是做生意的人,不可能站出来替这家人上课。
把“现在怎么办”写清楚以后,作者便有机会发现自己最初的观点并不完整。也许苏棠确实常常越过母亲的意愿,但母亲也曾因为不愿麻烦女儿而把需求说得模糊;也许母亲今天终于明确提出要求,但她并不想用这件事清算女儿过去的照顾。小说的思想深度,往往出现在这些与最初口号不完全吻合的地方。
另一个例子:你想写“劳动应该受到尊重”。与其让主人公发表一段关于劳动价值的讲话,不如安排一家餐馆在晚上十点结束营业。收银员已经结账,洗碗工还剩两筐餐具,老板接到一桌临时订餐。要不要接?接了谁留下来?不接会损失多少?平时谁最晚走,谁最容易被说成“不够配合”?读者从这些安排中看见劳动怎样被计算,也能看见人物如何彼此理解或忽视。
不要为了证明观点,把生活条件故意设得过于整齐
有些故事中的每个条件都在帮作者说话。想证明善良有回报,善良的人立刻得到帮助;想证明冷漠会付出代价,冷漠的人马上遭遇同样的不幸。这样的情节不一定不可能,但如果每次都恰好如此,读者会感觉现实被作者整理得过于听话。
《单人照》里,不需要让苏棠因为自作主张而受到羞辱,也不需要让周桂珍的坚持换来一张惊艳所有人的照片。照片可能拍得普通,母亲甚至不太满意自己的表情。女儿也可能仍觉得多花一次钱不划算。事情的意义在于:她们第一次认真面对“这张照片究竟是谁要拍”的问题,而不是哪一方赢得了漂亮的结局。
把观点转化为情境,不是给道理配一个生动例子,而是允许情境反过来改变你原先对道理的理解。
21.3 让人物说自己的话,而不是替作者说话
人物在争执时,通常没有能力把问题讲得那么完整
说教最容易从对话里露出来。作者想写亲情的边界,就让母亲说:“我希望你明白,父母并不是子女生活的附属品,每个人都应该拥有独立的精神世界。”女儿随即回答:“我过去确实忽略了你的主体性,总以为物质上的照顾可以代替情感上的尊重。”
这两段话的意思并非完全错误,可它们像是作者替人物准备的发言稿。一个人在照相馆里发现预约被改动,首先在意的多半不是“主体性”,而是“我明明说了只拍一张”“你怎么没问我”。另一个人刚接完孩子的电话,可能也顾不上总结自己过去的照顾方式,只会说:“我不是想替你做主,我就是觉得来都来了。”
日常语言经常不够完整。人会说到一半换话题,会拿眼前的小事遮掩真正的不快,也会把自己说得比实际更有理。人物的思想可以比他的表达能力更复杂,作者不必替他把每个层次都说清楚。
看看同一场争执的两种写法。
第一种:
“妈,你必须认识到,亲情应该建立在相互尊重的基础上。”苏棠诚恳地说。
“是的,我也应该学会表达真实的需求,不能再一味迁就家人。”周桂珍欣慰地点头。
第二种:
“你怎么不早说只拍你自己?”苏棠问。
“我约的时候就是这么填的。”
“我还以为你叫我来,是想一起拍。”
周桂珍把包上的拉链拉到一半,又停住:“我叫你来,是想让你帮我看看衣服。”
第二种对话没有完整阐述任何原则,但它让两个不同的理解碰在一起。“叫你来”的意思发生了偏差,母亲原本以为自己已经说清楚,女儿却从熟悉的家庭分工里作了另一种判断。读者不仅能理解分歧,还能听见人物之间积累多年的说话习惯。
对话里的思想不必以思想的形式出现。让人物争论他们眼前真正会争论的事,读者才有机会听见话语背后的价值判断。
每个人的词汇,都来自他过过的生活
人物说话不只是口语化与否的问题,还牵涉他的职业、年龄、习惯,以及他和听话者之间的关系。
一个常年做仓库管理的人,遇到家里东西找不到,可能习惯说“你先告诉我放哪一格”;一名小学老师和家人争执时,可能下意识地追问“你能不能把话说完整”;一位在家里负责大部分杂务的人,可能最常说的是“你们不用管,我来”。这些说法不需要被写成固定口头禅,却能帮助作者理解:人物在表达立场之前,已经有了自己熟悉的说话方式。
苏棠在一家保险公司做客户服务,习惯把时间、费用和流程一次确认清楚。她说“来都来了”“不然下次还得约”“这套里本来就能加拍”,比说“我这样做是为了家庭整体利益”更符合她的经验。周桂珍过去在单位食堂负责配菜,做事细致,不喜欢麻烦别人。她也许不善于长篇争辩,却会反复强调:“我交定金的时候就写好了。”这句话看似只谈预约,实际也在确认自己的决定值得被认真对待。
作者可以在写作前想清楚人物的观念,却不能把准备材料原封不动地塞进人物嘴里。尤其是老人、孩子、基层劳动者等角色,不要因为作者想替他们发声,就让他们突然说出一整套高度概括的社会评论。一个人物可以说出很深刻的话,但那句话必须属于他的生活、知识和当时的情绪,而不是因为作者需要一个结论。
让话语有对象,也有后果
小说里的对话不是供读者旁听的演讲。说话的人通常希望对方做点什么:留下来、别再问、把钱收下、允许自己试一次,或者至少不要在外人面前继续说。
当周桂珍说“先拍我自己的”,她不是在发表人生宣言,而是在要求摄影师把镜头对准她。苏棠听见后,如果沉默着站到一旁,这句话就产生了行动后果。如果她继续安排孩子赶来,矛盾也会因此向前发展。对话有没有力量,可以从说完以后场面是否发生变化来判断。
同样,人物可以讲一段道理,只要那段话在他的处境里有明确的用途。一个工人向主管解释为什么不能连续加班,可能必须把工时和安全风险讲得很清楚;一个医生向家属说明治疗选择,也不能为了“含蓄”而故意不讲明白。问题不在于话长不长、抽象不抽象,而在于它是不是这个人此时此刻需要说的话。
不要替人物追求句句正确、句句深刻。一个有时词不达意的人,往往比一个永远能够概括生活的人更可信。
21.4 不用叙述者的形容词提前宣布答案
说教有时藏在一个副词里
作者最容易检查出来的是长篇议论,最难察觉的却是自己在叙述里随手加上的判断。
“苏棠不耐烦地打断母亲。”“周桂珍委屈地低下头。”“摄影师善解人意地收走椅子。”这些句子未必有错,问题在于它们给人物的动作贴上了过早、过于明确的解释。读者还没来得及观察,就已经被告知应该怎样理解。
试着删去判断,只留下可见的行动:
苏棠听见母亲说只拍单人照,抬起头:“那孩子怎么办?我刚给他发了消息。”
周桂珍把手里的纸巾叠了一下,放进包里。
江念看了看预约单,把另外两把椅子靠墙放好。
这里仍然可以看见苏棠急于解决实际问题,母亲没有立刻接话,摄影师按预约处理。读者可以觉得女儿不耐烦,也可以觉得她只是突然被打乱安排;母亲叠纸巾也许是紧张,也许是等女儿把话说完。叙述并没有丢掉信息,只是把判断的时间稍微往后放了一点。
当然,不是所有心理和态度都必须藏起来。如果采用贴近苏棠的第三人称视角,完全可以写“她有些烦躁”。人物对自己情绪的感受,本来就是可以进入叙述的信息。需要警惕的是:作者把对人物的道德评价,伪装成了客观事实。
叙述性裁判,指叙述者通过评价词、因果解释或信息分配,提前替读者决定人物的是非。它不一定表现为直接说理,也可能藏在“自私地”“终于醒悟”“理所当然地”等不起眼的词里。
叙述者知道多少,与叙述者评价多少,是两回事
第三人称全知叙述可以进入多个角色的内心,但不意味着它必须替每个人作思想鉴定。叙述者可以知道苏棠担心浪费钱,也知道周桂珍为了这次拍照试了三件衣服,却不必接着说“一个只懂实用,一个渴望精神独立”。
把事实放在恰当的位置,常常比给出概括更有力量。
例如,苏棠在出门前把母亲的医保卡、备用眼镜和水杯都装进包里,走到照相馆才发现自己忘了带母亲喜欢的那枚胸针。她照顾得很周到,也有没想到的地方。周桂珍提前把胸针别在衣服内侧,到了现场才拿出来。她并非什么都依赖女儿,也并非要把女儿排除在生活之外。这样的细节让两个人都不必被一种评价锁住。
如果叙述者站在女儿一边,写她怎么理解母亲的要求,读者也可能透过她的困惑看见母亲。文学小说并不要求视角绝对中立,而要求叙述的偏向有明确的来源。一个人物觉得别人不近人情,与作者宣布那个人不近人情,分量完全不同。
让评价经受场景检验
有时作者确实需要使用概括句,尤其在跨越时间、交代关系变化的时候。比如“过去几年,苏棠已经习惯替母亲处理这些事”,就是必要的信息。它解释了为什么苏棠会顺手安排合照,不等于认定她有错。
区别在于,概括之后是否有生活依据。你写“她总是忽视母亲”,就需要让读者看见“总是”如何发生;你写“她习惯把事情办妥”,则可以通过她核对预约、计算加拍费用、联系孩子的动作呈现。两者看似只差几个字,却决定读者遇见的是一个复杂的人,还是一个早已被判定的问题人物。
还要留意那些看似温柔、实际很强硬的旁白:“这就是母爱最伟大的地方”“生活终于教会了他谦卑”“每个平凡的人都值得被尊重”。这样的句子在散文或评论里可能成立,放在小说关键场景之后,却容易像有人突然走到读者面前,提醒他刚才应该受到怎样的感动。
叙述者可以有立场,但最好先让读者看见立场所依靠的生活,再决定是否需要把它说出来。
21.5 让细节带来判断,不把细节写成答案的注释
细节不是为了证明一句已经写好的话
初学者听到“少讲道理,多写细节”,往往会把原本的一句判断换成几个带有暗示的动作。原稿写“母亲渴望被尊重”,修改后变成“她摸了摸衣角,眼里闪过一丝渴望被尊重的光”。看似增加了细节,其实只是把道理换了一件衣服。人物的动作仍然只为说明作者指定的意思而存在。
有用的细节首先应当属于当时的生活。周桂珍去照相馆,会关心衬衫领口有没有翘起来,脸上的粉会不会太厚,坐着时手放在哪里才自然。苏棠可能更在意母亲拍完能不能赶上四点半的公交,以及儿子来不来得及补拍。江念则要注意背景布的折痕、灯光在眼镜片上的反射、预约时间是否超出。三个角色看到的东西不同,是因为他们正在做不同的事。
如果作者让母亲一直攥着一张象征自由的车票,女儿一直拿着象征控制的手机,读者反而会感觉每件物品都在被要求承担意义。真实生活里的东西没有这么整齐。母亲也会用手机,女儿也会在意衣服;同一件物品在不同人手里可以有不同用途,不必从出现到结尾都保持固定的解释。
有效细节,是能够帮助读者理解人物的处境、关系或变化,同时又在场景里有自然用途的具体事物、动作或感官经验。它的意义来自故事,而不是作者事先给它配好的注解。
一个动作可以让读者有多种感受
假设拍照前,苏棠走过去替母亲翻平领子。周桂珍向后躲了一点,说:“我自己来。”
这两句就足以构成一个小小的变化。女儿伸手,是多年照顾形成的习惯,也可能是真心想让母亲拍得好看;母亲后退,是为了完成自己想做的事,也可能有一点在外人面前被当作孩子照看的难堪。动作的意义并不单一。
如果紧接着写“这一退,划清了母女之间长期模糊的边界”,场景就突然失去了继续发展的余地。读者本来可以留意苏棠怎样收回手、母亲接下来是否会请她帮忙,作者却宣布那个动作已经完成了全部意义。
再往后写,母亲扣不上袖口的一颗扣子,终于转过身问女儿:“你帮我一下。”苏棠替她扣好,没有说“你刚才不是说自己来吗”。这不是在证明母亲独立与依赖可以共存,而是在让读者看见她们的关系仍然亲密,亲密却不等于每件事都由一个人安排。
真正有分量的细节,往往不会只指向一个答案。它让读者看见人物在做什么,也让读者意识到自己还需要继续理解。
重复细节时,要让生活先发生变化
某个细节前后出现,可以帮助读者感觉到人物关系的变化,但不能为了“呼应”而强行安排。比如故事开头苏棠替母亲整理领子,母亲躲开;结尾苏棠又伸手,母亲这次微笑着接受。这样的前后对照太整齐,像在告诉读者:经过一次冲突,两个人已经学会相处。
不妨让变化小一些,也不完全对称。开头,苏棠替母亲挑衣服,母亲没说自己的想法;拍照时,母亲自己选择背景布;结束后,苏棠问“照片要洗多大”,母亲说“我还没想好”。女儿没有继续替她决定,母亲也不必立刻给出明确答案。变化存在于一次提问和一次没有被催促的迟疑之间。
这种写法要求作者了解故事的时间顺序。读者之所以能从结尾的一句“我还没想好”里读出不同意味,是因为前面已经看过母亲如何被人安排、如何第一次说出自己的要求。单独抽出这句话,它不过是一句普通的回答。细节的力量来自积累,不来自句子本身多么精巧。
别把普通生活写成密布暗号的房间
有的作者为了含蓄,故意让所有重要情绪都通过物品表达:窗户表示希望,锁表示压抑,镜子表示自我,照片表示身份。这样写不仅让人物失去自然反应,也容易让读者忙于猜测作者在暗示什么,反而忽略正在发生的事。
在《单人照》里,镜子当然会让人看见自己,照片也可能与一个人如何看待自身有关,但它们首先是照相馆必不可少的东西。母亲坐在镜前,不必因此想起一生的所有遗憾;女儿看着镜中的母亲,也不必顿时意识到岁月与独立的深刻意义。她们可能只是发现衬衫颜色不太适合背景,摄影师需要换一盏灯。让这些实际问题存在,故事才有可供意义生长的生活土壤。
下一章将专门讨论象征、隐喻与意象。这里先记住一个基本分寸:细节可以有超出表面的意味,但不能只剩下意味。如果删去作者对细节的解释,读者仍能看见一个完整、可信的生活场景,这个细节才真正站得住。
21.6 让情节承担思想:选择、后果与不整齐的现实
人物作出选择以后,不要急着安排奖惩
说教不仅发生在语言里,也发生在情节的因果安排中。作者赞成某种做法,就让人物因此得到幸福;反对另一种做法,就让人物立即付出惨痛代价。读者不必听见一句大道理,也会感觉整个故事像一张道德评分表。
比如作者想表达“孩子应该有自己的选择”。于是故事里的母亲只会逼孩子练琴,孩子一旦反抗就考上理想学校,母亲则在众人面前承认错误。这样的情节可以写成鲜明的类型故事,但若目标是探索真实的家庭关系,就显得太过省事。一个孩子坚持自己的兴趣,也可能中途后悔;一个母亲干预孩子的决定,既可能出于控制欲,也可能来自她对现实条件的判断。后果不能只负责证明作者站在哪一边。
《单人照》也有类似的危险。作者可以让周桂珍拍出一张特别漂亮的照片,苏棠看见后泪流满面,立刻明白母亲的价值。但这会使母亲的决定仿佛只有在照片“成功”时才值得尊重。如果照片拍得一般,甚至母亲自己也不满意,她是否仍然有权坚持原来的选择?小说应该允许这个问题存在。
更有意思的后果可能是:周桂珍坚持拍单人照,儿子白跑一趟,苏棠心里不舒服;她们最后还是一起吃了晚饭,但饭桌上的话比平时少。几天后照片送到,苏棠看到母亲脸上的一道细纹,想建议修掉,却先问她自己的意思。故事不需要把母女的关系彻底改好,只要让这次经历改变她们下一次相处的方式。
情节性表达,是让作品的思想通过人物做出的决定及其后果逐步显现。后果应当符合人物与环境的因果逻辑,而不只是作者的奖惩意愿。
让正确的决定也有不舒服的部分
有些选择在原则上很清楚,执行起来却仍然会伤害人。周桂珍有权拍自己的照片,这一点并不难理解;但苏棠可能真心期待与母亲、儿子留下合照,也可能为临时改动安排而烦躁。母亲坚持自己的要求,并不意味着女儿必须立刻高兴地接受。小说如果允许女儿有这点不舒服,就没有削弱母亲的权利,反而使两个人都保有真实的感受。
另一个故事也可以这样处理:一位老师决定不再替经常迟交作业的学生掩饰。她相信应该让学生承担后果,但在家长会上看见孩子低着头,又有些后悔自己说话太重。她的决定可能是必要的,她的表达却未必妥当。作品可以承认两个事实同时存在,而不必让其中一个事实取消另一个。
小说中的价值判断,常常就藏在这些不完全舒服的后果里。人物不必因为做了正确的事,就立刻得到安慰;也不必因为做错了事,就失去所有值得理解的部分。
避免用意外事故强行结束思想问题
当人物之间的矛盾难以解决时,作者有时会安排一场突发事件,让原本复杂的问题自动消失。母女为拍照争执,母亲突然晕倒,女儿抱着她痛哭,所有误解烟消云散。或者女儿赶来的路上遇到事故,母亲后悔不该坚持。这样的安排虽然容易制造强烈情绪,却绕开了真正值得写的东西:两个人能否在没有灾难逼迫的情况下,承认彼此的愿望并不总是一样。
不一定要让故事平淡,但关键事件应当从已经建立的生活条件里发展出来。苏棠给孩子发了消息,孩子按时赶来,这是前面行动的自然后果;摄影师告诉她加拍需要另约时间,也是照相馆的实际限制。母亲要不要让出自己的预约、女儿要不要接受这次安排,都必须由她们自己决定。没有天降的事故替她们解围,人物的选择才真正有分量。
情节不必证明好人一定有好报,也不必证明某种观点永远正确。它首先要让读者相信:这些人确实可能这样做,事情也确实可能这样发展。
思想可以在一次很小的后续行动里留下痕迹
故事结尾不必用一场彻底的和解来表示主题已经完成。苏棠回家后,把照相馆发来的选片链接转给母亲。以前她习惯先替母亲挑好,发过去只问“这张行不行”。这次她发的是整个相册,问:“你想留哪张?”
如果写到这里,已经能让读者看见她的习惯有了一点变化。可还可以再向前一步:母亲迟迟没回复。苏棠有些着急,想打电话催,后来把手机放到一旁,去接孩子了。这个动作并不宏大,甚至没有解决任何问题,但它把思想留在了人物接下来要过的生活里。
同样的处理也适用于其他题材。一个人不再替朋友解释他的决定,一个老师在公布名单前多问一句,一个经理第一次把会议时间改到保洁员下班之前。这些改变都很小,却比一句“他们终于懂得相互尊重”更能让读者相信,故事发生过的事没有白白过去。
让思想进入小说的最好办法之一,是让人物在下一件具体事情面前,做出与过去略有不同的选择。
21.7 同情不等于偏袒:给不同人物可理解的空间
作者喜欢一个人物,也不能替他抹掉伤害
很多写作者有强烈的同情心。他们看见某些人长期没有被理解,便想通过小说替这些人说话。这是很自然的创作动机。问题在于,同情有时会变成保护:作者不愿让自己同情的人说错一句话、做错一件事,也不愿让其他人物提出有力的反对。
周桂珍在照相馆里坚持单人照,值得被认真对待。但她也可能没有向女儿交代清楚预约内容。苏棠已经答应孩子来拍照,母亲却到现场才说不想合拍,这确实会给女儿带来麻烦。作者不需要为了支持母亲,把这点麻烦写得不存在。更不必让母亲每句话都温柔、准确、无可反驳。她可能在被追问时说出一句不太公平的话:“你从来就没问过我想干什么。”
“从来”显然过重。女儿可以因此生气:“我上个月问你要不要去看展,你说不去。”这句反驳不应被叙述者当成女儿狡辩的证据。两个人都记得自己付出过什么,也都容易忽略对方没有说出来的部分。正是这些不整齐的记忆,让她们仍然像生活中的母女。
同情人物,是愿意理解他的处境;偏袒人物,则是替他删除不体面的部分,或故意削弱所有反对他的声音。
一个小说人物可以值得同情,同时对别人造成伤害。作者写出伤害,不等于背叛同情;写出他的难处,也不等于替他开脱。真正需要警惕的是,作者为了让读者站在某一边,不断调整事实的分量,直到人物只剩下受害者与施害者两种位置。
让对立人物有一件与争论无关的正当事情
如果苏棠每次出现都只负责替母亲作决定,她很快会成为故事中的阻碍。让她有一件自己的事,读者对她的理解就会更具体。
她这天上午刚结束一场客户投诉,午饭没吃完便赶来陪母亲拍照。她习惯把事情排得很紧,不完全是因为喜欢控制别人,也因为她自己的时间一直被工作和家庭分成许多小块。她希望三代人一次拍好,是在节省时间,也是在努力留下一张久违的合照。这样的动机不意味着她有权改动母亲的预约,但能解释她为什么听见“只拍我自己”时会觉得受了冷落。
同样,周桂珍也不必从头到尾都在争取独立。她可能会问女儿今天累不累,顺手从包里拿出一块点心给她;她也可能在选衣服时坚持自己的喜好,拍照结束后又习惯性地让女儿替自己叫车。人物的生活里有这些不统一的地方,读者才不会把一场争执误认为她们关系的全部。
摄影师江念也应有自己的工作边界。她可以礼貌地确认订单,却没有义务替母女解决多年的相处问题。她下午还有下一位顾客,灯光调试也需要时间。假如作者让她忽然讲出一段“每位女性都应该为自己留下一张照片”的感人演说,这个原本有职业经验的人就会变成专门为主题服务的工具。
公平呈现不等于平均分配篇幅
避免说教,并不要求每个角色都拥有同样多的内心描写。故事完全可以从周桂珍的感受出发,让读者主要看见她如何准备这次拍照。重要的是,即使女儿的内心没有被直接展开,她的行为也不该被故意写得荒唐。
例如,母亲在镜前等候时,听见女儿在门外接电话:“你先别来了,外婆今天有自己的安排。”女儿语气有些硬,挂电话后也没有立即进来。母亲不知道女儿是生气、失望,还是正忙着解释。叙述可以保持这个不知道。读者却能意识到,女儿也正在为这次改变承担一点后果。
反过来,如果采用女儿视角,母亲坚持单人照的原因可以暂时不完全揭开。但读者至少要看见母亲提前预约、认真选衣服、在镜前犹豫又坐稳等行动。否则她只会显得突然固执。视角有边界,不是把别人写扁的借口。
叙述可以偏向某个人的感受,却应当允许其他人拥有不受这个人解释完全控制的生活。
当作品涉及现实中的弱势处境,更要警惕替人物发言
有些题材很容易引起作者的道德热情,例如疾病、贫困、衰老、职业歧视、家庭暴力。作者想指出真实存在的不公,这种意图完全可以成为小说的出发点。但人物不能因此只剩下“值得被同情”的身份。
写一名失业者,不要让他每次出现都在诉说社会的不公平;他也可能喜欢开玩笑,担心孩子的作业,嫌邻居把垃圾放错位置,或者为自己一时的嫉妒感到难堪。写一位老年人,也不必把每个拒绝帮助的动作都解释为“维护尊严”。她可能只是觉得麻烦、喜欢原来的习惯,或者今天心情不好。人物不需要时时承担证明某个社会问题的任务。
还要注意,避免说教并不等于要求受到伤害的人必须理解伤害者。有些行为在故事里可以被明确认定为不正当,作者也不必为了显得复杂而安排受害者宽恕。真正的区别在于:作品是否把具体事实、人物的反应和行为的后果写充分,还是用一句空泛的评语代替了这些内容。
文学小说可以鲜明地关心某一类人,却不能把他们写成作者善意的展品。让人物拥有超出议题的生活,是尊重他们的一种写法。
21.8 有些观点可以明说:分清人物立场、叙述判断与作品立场
避免说教,不是禁止人物说出自己的想法
有人在修改小说时走向另一个极端:凡是出现“应该”“公平”“尊重”“自由”之类的词,就统统删掉;凡是人物说出一段较长的话,就担心读者觉得被教育。结果小说中的人只会交换短句,遇到重要事情也不愿解释自己的决定。
这同样不自然。现实生活里,人们确实会讲道理。母亲可能在一次争执后对女儿说:“你不用每次都替我想好。”女儿也可能回答:“我不替你想,出了事又是我来处理。”这些话有明确的立场,甚至有点刺耳,却都是她们有理由说出口的。
区别在于,人物说出观点以后,故事是否允许它被质疑、被误解、被行动检验。母亲说自己不需要事事被安排,不代表她从此不会再请女儿帮忙;女儿说自己承担了很多,不代表她就获得了替母亲决定的权利。对话让双方的处境显现,小说不必立刻替她们裁决。
人物立场是人物在特定生活经验中形成的判断;叙述判断是叙述者对事件或人物作出的说明与评价;作品立场则体现在整部小说选择呈现什么、追问什么、让哪些后果被看见。三者可能接近,却不必完全重合。
叙述者直接议论,未必就是缺点
有些文学作品采用带有鲜明个人声音的叙述者。叙述者会回望往事、评价社会习俗、对某种行为表示愤怒,甚至直接与读者交谈。这样的写法有悠久的文学传统,不能简单地判为“说教”。
关键是叙述声音是否属于作品的艺术安排。如果一部小说由年老的“我”讲述青年时代的往事,那么“我”在回忆中评论当年的自己,是叙事的一部分。读者可以同时看见年轻时的行动与多年后的理解,甚至发现讲述者并没有完全看清自己。议论因此带来新的时间层次,而不只是给故事贴上一张结论标签。
比如:
那时候我总觉得,母亲不肯把钥匙交给我,是因为她不相信我。过了许多年,我才发现自己从没问过她为什么每天都要去那间空房子。可直到今天,我也不能确定,她若把原因告诉我,我当时是否真会听。
这里的回望包含判断,但判断并不封闭。叙述者承认自己曾经理解错,也承认现在仍有不知道的地方。这样的议论可以深化人物,而不是取消人物。
与之相反,假如写成“直到多年后我才懂得,尊重他人的选择是所有亲情的基础”,就把复杂的回望收束成一句适用于任何故事的格言。两者的差别不在于是否直接说理,而在于议论是否来自这个叙述者无法替换的经验。
明确的道德判断与说教不是一回事
有时作品涉及明显的伤害与不公。小说可以明确写出一个人利用职权侵害他人的行为,也可以让叙述者表达愤怒。避免说教绝不是要求作者把所有立场都写得模棱两可,更不是让受到伤害的人承担“理解对方”的义务。
真正需要区分的是:判断有没有建立在足够具体的事实之上,是否与叙事视角相符,以及它说出来以后还有没有新的认识。比如一个工厂班组长为了赶工,要求没有安全防护的工人继续操作。小说当然可以让人物指出危险,也可以让事故调查确认责任。让问题变得复杂,不意味着把安全规范与侥幸心理写成同样合理的选择。
但如果作者在工人每次犹豫时都插入“资本逐利必然漠视生命”的判断,读者会更难看清这个班组里具体是谁提出要求、谁有权停工、谁担心丢掉当月奖金、谁曾经试图报告隐患。宏大的判断没有自动提供这些信息。相反,人物关系与制度运行被写清楚以后,作品即使没有重复口号,也能够呈现明确的批判。
作品可以有鲜明的伦理立场。避免说教,是要求这种立场经得起人物与事实的检验,而不是要求作者在所有问题上保持沉默。
什么时候该把话说出来
判断一句议论是否应该保留,可以从它在小说中的作用来看。
如果人物不说这句话,另一个人就无法理解他的决定,那么它可能需要说出来。周桂珍如果只沉默着拒绝合照,苏棠可能始终不知道母亲想要什么。她说“我想拍一张只有我自己的”,是必要的表达。
如果叙述者不交代某段背景,读者就无法理解人物为什么承受这样的代价,那么适度的说明也有必要。例如女儿为什么总担心母亲一个人出门?因为母亲去年在陌生车站走错出口,女儿找了两个小时。这个事实会改变读者对苏棠的理解,应该在适当的时候出现。
如果一句议论只是把读者已经看见的情绪再命名一次,它通常可以删去。母亲已经拒绝合照,女儿已经收回手,摄影师已经调整椅子,这时再写“她们终于意识到,爱不能代替尊重”,只会重复场景已经完成的工作。
还有一种情况:人物说了一个很大的道理,却正好暴露他对自己处境的误解。一个自称“从来不在意别人看法”的人,转身便仔细检查邻居是否看见他的新车;一个不断劝别人“看开一点”的人,自己为一次升职失败失眠。此时那段道理不一定要删,因为它的作用不是替作者表达真理,而是帮助读者认识说话的人。
真正需要删除的不是所有抽象句,而是那些既不改变人物关系,也不增加理解,只负责宣布作者答案的句子。
21.9 逐段修稿:如何删掉说教而不丢失表达
第一次修改,先圈出作者替人物作出的结论
说教式表达最难改的地方在于,作者往往很喜欢那些句子。它们准确、顺畅,还能概括自己想写的主题。删掉以后,作者担心小说突然没有思想了。
不妨先做一件事:把草稿中所有概括人物品质、解释场景意义、直接评价行为的句子单独找出来。不要急着全部删除,先问它们各自在做什么。
比如原稿写:
苏棠是一个习惯掌控家庭事务的人。她以为自己做的一切都是为了母亲好,却从没意识到,过度的关心也是一种伤害。
这段话可以帮助作者认识苏棠,却不一定适合直接交给读者。它包含了两个需要通过故事验证的判断:“习惯掌控”和“过度关心造成伤害”。可以把它暂时放到人物笔记里,回到正文写苏棠怎样安排:她核对预约时间、给孩子发消息、向摄影师询问加拍费用,发现母亲只订了单人照时又替她解释“可能是填错了”。这些动作让“习惯掌控”获得了依据,也让读者有机会判断它是否造成了伤害。
作者笔记与小说正文可以分开。作者为了写清人物,需要知道许多概括性的判断;读者却未必需要以同样的顺序、同样的语言获得这些判断。
第二次修改,检查人物有没有被迫替作者发言
看下面一段对话:
“你们年轻人总以为替老人安排好一切就是孝顺,”周桂珍语重心长地说,“却不知道我们最需要的是被尊重的权利。”
苏棠羞愧地低下头:“妈,我错了,我不该剥夺你作选择的自由。”
这段话的问题不只是词语太书面,而是它把一次生活分歧处理成了道德教育。母亲成了正确观念的代言人,女儿成了接受教育的人。两人说完以后,事情似乎就没有继续发展的必要了。
可以改成:
“你要拍自己,怎么不跟我说?”苏棠问。
“我跟你说了周六来照相馆。”
“你没说不拍我们。”
周桂珍看了她一会儿:“我也没说要拍你们。”
江念站在灯架旁,等她们决定。过了一会儿,苏棠问:“那我儿子怎么办?我已经叫他过来了。”
修改后,双方都没有突然学会沟通。误会仍在,孩子已经赶来,时间也在流逝。人物必须处理后续事情,小说才有继续向前的力量。
第三次修改,检查结尾有没有替读者复述全文
许多小说前面写得很好,最后两段却忽然像一篇读后感。人物做出决定,作者担心主题不够鲜明,于是补上一句“从那以后,她们终于学会了彼此尊重”。这句话把读者已经感受到的变化重新概括一遍,也使人物未来的生活显得过于容易。
不妨把结尾退回到下一件具体的小事。照相馆把照片传来,苏棠原本想替母亲选一张修得最年轻的。她点开选片页面,发现母亲已经用红色圈出另一张,便没有改动。这样的动作不保证她以后不会再自作主张,但能让读者看见她在某一刻停住了原来的习惯。
也可以保留一点不舒服。母亲坚持自己选片,女儿还是觉得那张照片显老。她们没有达成审美上的一致,却可以不必因此争出输赢。小说结尾不需要证明人物已经变成更好的人,只需要让读者看见这段经历对他们意味着什么。
第四次修改,检查删去议论以后,故事是否真的站得住
有时删掉道理,剩下的故事确实会变得单薄。这说明原稿的问题不只是“说得太多”,还可能是“发生得太少”。如果作者删掉“她渴望自由”,却找不到任何动作能够说明她想改变什么,那么应该补写情境,而不是继续寻找更含蓄的形容词。
检查一段场景时,可以把所有总结性句子暂时遮住,只读人物做了什么、说了什么、事情如何改变。读者能不能知道谁想得到什么?他为什么不能轻易得到?另一个人有没有自己的理由?一个决定作出后,谁需要调整行动?如果这些问题没有答案,应该修的是故事的因果与人物关系。
再检查另一种情况:删去说教以后,作品变得含混,读者连谁在做决定都不知道。那就需要补充事实,甚至允许人物把话说得更明白。含蓄不能成为省略必要信息的理由。第16章讨论过留白与含糊的区别;在这里,这个区别同样重要。
最后,不要把“没有一句道理”当成修改成功的标志。某些故事本来就需要人物激烈争论,需要叙述者表达愤怒,也需要明确指出某种伤害。关键在于,这些话是否由具体的经历支撑,是否推动了人物之间的理解或冲突。删掉说教之后,小说应该更能让读者看见生活,而不是更难让读者知道发生了什么。
21.10 完整实战:从一张单人照,写出《单人照》
第一步:先承认作者想说什么,再把它放到正文之外
假设写作者最初想到的是这样一句话:“许多成年子女以照顾之名替父母安排生活,却忘了父母也有自己的愿望。”这个想法有现实依据,也值得写。真正开始创作时,先不要把它当作人物必须证明的结论。
把人物和事情具体化:周桂珍六十六岁,退休后与女儿住在同一个城区,平时自己买菜、出门、和老同事来往,遇到网上挂号、手机缴费之类的事会请女儿帮忙。苏棠三十九岁,工作忙,孩子读初中,已经习惯把母亲的事和自己家的事放在同一张日程表里。她并非不关心母亲,只是很少想过母亲提出“陪我去”时,可能只需要她陪着,而不是需要她负责安排。
故事的事情尽量小:母亲提前约好一张单人肖像,女儿误以为是全家福,叫了孩子赶来。摄影师需要按时拍完,母亲第一次明确拒绝临时改动。女儿并没有做什么十恶不赦的事,母亲也没有为自由付出惊人的代价。正因为事情不大,人物之间原本不易察觉的习惯才有机会显现。
作者心里可以知道自己关心的是“照顾与决定权的边界”,但写正文时,先把这个概括放到一边。主题可以指引你选择场景,却不能代替场景里的人决定说什么、做什么。
第二步:看一段过早完成教育任务的初稿
周桂珍一生都在为家庭付出,退休以后仍然没有得到应有的尊重。女儿苏棠总以为自己是为母亲好,事事替她作主。
这天,周桂珍终于决定为自己活一次。她来到照相馆,坚持拍一张属于自己的照片。
“女儿,你必须明白,真正的孝顺不是替父母安排一切,而是尊重他们独立的选择。”
苏棠听完,想起自己这些年的所作所为,羞愧得流下眼泪。
“妈,对不起。我以后一定尊重你的意愿。”
摄影师按下快门,定格了周桂珍自信的笑容。她终于找回了自己。
这段文字把作者的观点说得非常清楚,问题也恰恰在于太清楚。人物从一开始就被分成“失去尊重的人”和“需要反省的人”,争执被几句道理轻易解决,摄影师的快门还承担了宣布胜利的任务。读者无法真正看见母女怎样相处,更无从理解女儿的习惯如何形成。
修改时不必换一个主题,也不必让母亲的要求变得模糊。只要让故事回到照相馆的具体时间里,让人物按各自的习惯行动,再观察她们会怎样面对彼此。
第三步:完整小说试写——《单人照》
《单人照》
周桂珍到照相馆时,比预约时间早了二十分钟。
她在门口看了一会儿样片,才进去问:“我约的三点半,能不能先换衣服?”
江念在电脑上找到她的名字,领她到里面的小隔间。周桂珍把帆布包放在凳子上,取出一件米白色衬衫。衬衫叠得整齐,领口却有一道折痕。她用手指抹了两遍,没抹平。
“这里有挂烫机。”江念说,“我给您处理一下。”
“麻烦你了。”
周桂珍又从包里拿出一枚小小的银色胸针。她试着别在领口下方,觉得太靠左,摘下来重新别了一次。
苏棠推门进来时,母亲正对着镜子调整胸针。
“你怎么自己先来了?不是说我接你吗?”
“我坐两站车就到了。”
苏棠把手里的购物袋放下。里面有两件上衣,一件暗红,一件浅灰,都是她前一天从家里找出来的。
“我想着你那件白衬衫有点旧,带两件给你试试。小宇四点下课,我叫他直接过来。”
周桂珍停住了手:“小宇来干什么?”
“拍照啊。我们三个人好久没合影了。”
“我今天拍单人的。”
“单人的也能拍。”苏棠看了眼表,“先拍你,再拍我们。孩子四点十分前能到。”
周桂珍把胸针摘下来,放进盒子里。她说:“我约的就是单人照。”
苏棠拿起柜台上的预约单。单人肖像,深蓝背景,不要花。她看了一遍,抬头问江念:“那能不能加拍家庭照?多付点钱也行。”
“今天后面还有一组客人。”江念说,“如果要拍三个人,得重新约时间。今天这一套已经按单人布好灯了。”
“那也不是非要很正式,三个人站一起拍一张就行。”
江念没有立即答应,先看了看周桂珍:“阿姨,您今天想怎么拍?”
“先拍我自己的。”
苏棠把预约单放回柜台,声音比刚才高了一点:“我又没说不让你拍。就是难得来一趟,顺便拍一下怎么了?”
周桂珍没接话。她把米白衬衫的袖口折起来一点,又放下。
“你早说只拍自己,我就不叫小宇了。”苏棠说。
“我跟你说的是陪我来拍照。”
“对啊,我以为是咱们一起。”
周桂珍看着她,过了一会儿说:“我没有说咱们一起。”
苏棠张了张嘴,最终拿起手机走到门外。
江念把靠墙的三把椅子搬走两把,只留一把在背景布前。她让周桂珍先坐下试试高度。周桂珍坐得太靠前,两只脚并在一起,手紧紧压着膝盖。
“您平时坐着不用这么直。”江念说,“往后靠一点就好。”
周桂珍试着往后挪,椅子发出很轻的一声响。她笑了一下:“我一坐这儿,就像去办证件。”
“没事,先试光,不拍正式的。”
江念调好灯,让她侧一点身。周桂珍抬起下巴,镜片上反出一块白光。江念问她能不能把眼镜摘下来。
“摘了就看不清你。”
“我站这儿说话,您听声音就行。”
周桂珍把眼镜交给她,双手重新放在膝上。
门外传来苏棠打电话的声音:“你先别过来了……我知道你已经上车了。那你到门口等我,我下去接你。”
周桂珍朝门口看了一眼。江念刚要按快门,又放下相机。
“要不要等一会儿?”
“不用。”周桂珍说完,自己也觉得有点急,又补了一句,“你先拍吧。”
拍了几张,江念把屏幕转给她看。周桂珍凑近,眼睛眯了起来。
“你把眼镜戴上。”江念递过去。
周桂珍看了好一会儿,指着其中一张说:“这张肩膀歪了。”
“您刚才转身的时候,右边稍微抬高了。我们再来一次。”
苏棠这时从门外回来。她没看母亲,先问江念:“还要多久?”
“十来分钟。”
“那我等你们拍完。”
她坐在靠门的沙发上,打开手机处理工作消息。刚打了几行字,听见母亲叫她。
“苏棠,你看看我这领子是不是翻了?”
苏棠站起来走过去。母亲背后的领口有一小截折在里面,自己够不着。苏棠替她翻出来,又把衬衫肩线拉平。
“你把胸针别上吧。”她说,“刚才那枚挺好看的。”
周桂珍从盒子里取出胸针,递给女儿。
“往左一点。”她说。
苏棠别好,退后看了一眼:“现在行了。”
“再往下一点。”
苏棠伸手调整。江念站在旁边,等她们弄完才请周桂珍重新坐下。
苏棠回到沙发,手机屏幕还亮着。她没有继续打字,抬头看了看母亲。周桂珍已经摘掉眼镜,正认真听摄影师告诉她头该转向哪里。
“别一直笑,”江念说,“您可以先放松嘴角。”
周桂珍笑意收得太快,脸一下子严肃起来。
“也不用这么严肃。”
苏棠没忍住,笑出了声。周桂珍转头看她:“你笑什么?”
“你现在像在听领导开会。”
“我又没拍过这个。”
“你以前单位不是拍过?”
“那是工牌,哪能一样。”
江念趁她们说话时拍了两张。周桂珍听见快门声,立刻转回头:“刚才也算?”
“算。”江念笑着说,“那两张挺自然的,等会儿给您看。”
小宇进来时,背着一个很大的书包。他先叫了声外婆,再问:“妈,我要站哪儿?”
苏棠起身接过他的书包:“今天先不拍我们。”
“为什么?”
“外婆约的是自己的照片。”
小宇看了看背景布前的椅子:“哦。那我能坐这儿等吗?”
江念指给他沙发旁的空位。小宇坐下,拿出一本英语练习册,翻了两页又合上。他望着周桂珍,忽然说:“外婆,你的胸针挺好看。”
周桂珍朝他笑了笑:“你妈给我别的。”
“我知道。”小宇说,“她早上还问我你喜欢红的还是白的。”
苏棠从包里拿出一瓶水递给他:“先喝水。”
拍摄结束时已经四点零五分。江念请周桂珍戴好眼镜,到电脑前选片。苏棠和小宇一起站过去。
屏幕上有十几张照片。周桂珍翻得很慢,遇到一张就停下来看看。苏棠指着一张笑得比较明显的:“这张好,精神。”
周桂珍看了看,摇头:“不像我。”
“怎么不像?就是你啊。”
“我平时没这么笑。”
她又往后翻,停在一张没有笑的照片上。那张里她坐得不太端正,一只手搭在椅子扶手上,脸稍微偏向左边,眼睛看着镜头旁边一点的地方。
“这张呢?”她问。
苏棠凑近看:“这张显得有点累。”
周桂珍没有马上换,问江念:“这个领子还能修平吗?”
“可以。”
“那我想要这张。”
江念在照片上做了标记,又问要不要把眼下的细纹修淡一些。周桂珍看了一眼女儿,像是在等她说话。
苏棠原本已经想开口,见母亲看过来,便说:“你自己选吧。”
“那就别修太多。”周桂珍说,“领子平了就行。”
选完片,苏棠问江念:“要不要再交钱?”
“阿姨订的时候已经付清了。精修好以后会发链接,您确认就可以冲印。”
苏棠愣了一下:“你都付过了?”
周桂珍把预约单折好,放回帆布包:“我约的,当然我付。”
走出照相馆,小宇说想吃楼下的牛肉面。苏棠问母亲要不要一起吃。周桂珍说可以,但她晚上还约了老同事散步,吃完得赶回去。
“你什么时候又约的?”苏棠问。
“前天。”
苏棠看了她一眼,没有再问。三个人乘扶梯下楼,小宇跑在前面,到了拐角又停下来等她们。
吃面时,苏棠接了两个工作电话。周桂珍把自己碗里的香菜挑出来,夹给小宇。小宇说学校下周要拍班级合照,老师让大家穿白衬衫。
“你那件上次洗完放哪儿了?”苏棠问。
“我自己知道。”小宇说。
苏棠想了想:“行,那你明天找出来,别到时候说没衣服。”
周桂珍低头喝汤,没接这句话。
过了三天,江念把精修后的照片发到了苏棠手机上。她点开看,母亲的衬衫领口已经平整,胸针的位置也很好。她把照片放大,发现母亲左眼下有一道平时不太注意的纹路。
苏棠打开修图页面,准备给江念留言。字打到一半,她又删掉,转而把照片发给母亲。
“这张行吗?领子修好了。”
母亲隔了十几分钟才回复:“行。”
苏棠问:“要洗多大的?”
“我还没想好。”
苏棠看着屏幕,原本想说“洗八寸就够了”,又想到母亲上次连背景颜色都自己选好了。她把手机放在桌上,继续整理第二天要交的工作材料。
晚饭后,母亲发来一条消息:“问一下江师傅,六寸和八寸能不能各洗一张?钱我再补。”
苏棠把消息转给江念。对方很快回了价格,她照着发给母亲。
“六寸放家里,”周桂珍说,“八寸我还没想好放哪儿。”
苏棠回了一个“好”。过了一会儿,她又发:“那张笑的其实也挺好。”
母亲回复:“我知道。我还是喜欢这张。”
苏棠没有再劝。她把选片链接保存起来,想起小宇下周要拍班级照,便去找那件白衬衫。衣柜里翻了半天,没找到。她走到孩子房间门口,敲了敲门。
“小宇,你的白衬衫放哪儿了?”
“我明天自己找。”里面传来回答。
苏棠站在门外,还想提醒他别忘了,最后只说:“那你记得洗。”
“知道了。”
她回到客厅,手机又亮起来。母亲发来一张旧照片,是十多年前一家人站在公园门口的合影。周桂珍站在最边上,眼睛刚好闭着。
“这张你还留着?”苏棠问。
“留着呢。”
又过了一会儿,母亲发来第二条消息:“下回你有空,我们再拍一张三个人的。”
苏棠打字:“行,我提前约。”
发出去以后,她看着这句话,觉得好像又替母亲把事情定下来了,便补问:“你想什么时候拍?”
母亲这次回得很快:“等天气凉快点再说。”
第四步:这篇小说没有讲出道理,思想是怎样形成的
首先,故事没有把苏棠写成一个只会控制母亲的人。她带衣服、联系孩子、整理领口,也会因为计划被打乱而不高兴。她的照顾是真实的,越界的习惯也是真实的。读者可以看见二者怎样同时存在,而不必被要求从中选出一种唯一的评价。
其次,周桂珍没有发表“我要做自己”的宣言。她提出的要求非常具体:先拍自己的照片,选自己喜欢的背景,决定修图和冲印的方式。她并不拒绝女儿的帮助,也不因为拍了单人照就不再想拍全家福。她的决定因此不是一场象征性的反抗,而是生活中一次可以完成、也可以继续协商的选择。
第三,情节没有为“正确的价值观”安排一场胜利。女儿没有当众认错,母亲也没有突然变得光彩照人。照片拍得普通,双方还有一些不舒服。事情真正发生变化的地方,在于苏棠后来的几次停顿:没有擅自修图,没有替母亲决定照片尺寸,最后问了一句“你想什么时候拍”。这些停顿小到不足以证明一个人已经彻底改变,却足以让读者看见她开始留意过去习惯忽略的东西。
第四,故事中的摄影师和孩子都没有承担教育任务。江念只确认预约、布置灯光、介绍选片和冲印;小宇想知道自己要站在哪里,也会嫌母亲管得多。他们的出现使这场母女分歧真正发生在一个有时间限制、有工作流程、还有其他人生活的地方,而不是发生在专供两个人讨论观念的空房间里。
作品表达了什么,不必由人物最后说出什么来决定。人物如何行动、怎样承担后果,以及他们在下一次选择中有没有出现变化,同样构成作品的思想。
第五步:如果还想修改,应该把力气用在哪里
这篇试写仍然可以继续打磨。比如,苏棠最后两次停顿都与“先问一问”有关,前后呼应已经比较明显。若担心意味过于整齐,可以保留其中一次,删去另一次;也可以让她在某件小事上仍旧习惯性地替母亲安排,避免人物变化显得过于顺利。
母亲为什么特别想拍单人照,也可以根据作品需要增加一点信息。她也许发现家里所有清楚的照片都是为别人拍的,自己不是在角落里,就是刚好转头。这个发现如果进入正文,最好让它出现在她翻找旧相册的具体动作中,而不是由她对女儿说“我这辈子从没为自己活过”。如果故事已经能够成立,也完全可以不补充这个原因。一个人想为自己拍张照片,并不需要先向家人提交一份足够动人的理由。
还可以尝试换成周桂珍的视角。这样写,读者会更早知道她准备衣服和胸针时的心情,却未必知道苏棠为什么如此急于安排合照。换成苏棠视角,母亲的坚持会更突然,读者也可能更直接地感到女儿受了冷落。两种写法都能成立,但它们呈现的思想并不完全一样。选择视角时,应当考虑你希望读者在哪些地方理解人物,又希望他们在哪些地方保留疑问。
最后再读一遍全文,寻找那些想替人物说话的冲动。如果你觉得周桂珍还不够值得同情,不要急着加一句“她这一生为家庭牺牲了太多”,先看看能否让读者更具体地了解她的日常。如果你担心苏棠被误解成坏女儿,也不要用一大段旁白替她辩护,先检查她的照顾有没有被真实写出来。如果你觉得结尾还不够有力量,可以让最后一个动作更准确,而不是再补上一句总结。
文学小说并不要求作者没有想法。它要求作者愿意把想法交给人物的生活,让故事有机会说出比最初那句话更丰富的东西。
本章讨论的各种修改方法,最终都指向同一个写作分寸:作者可以带着强烈的关切开始写作,却不必要求人物按照自己的关切生活。人物有他们的局限、偏爱、误解与选择。只要作者把这些写得足够具体,作品的思想就不需要靠反复宣布来维持。
下一章将进入《象征、隐喻与意象》。在那里,我们会进一步讨论:当一个普通物件或反复出现的细节获得了超出表面的意义,作者怎样让这种意义从故事里自然产生,而不是把它变成另一个隐蔽的说教工具。